上周《東成西就2011》的上映營造了一個(gè)新的現(xiàn)象：專業(yè)影迷不買賬，紛紛在時(shí)光網(wǎng)上給出低分。普通觀眾大聲叫好，上座率和票房一路走高。于是，在微博和論壇這樣的輿論陣地顯示出截然相反的兩種評(píng)價(jià)，就在這種口碑熱議中，影片首周末收獲了6000萬的票房。這應(yīng)該又算是今年中國電影市場的怪現(xiàn)狀的重演，爭議越大，越賣座。影評(píng)人不看好的電影，獲得高票房。像《失戀三十三天》一樣，很多專業(yè)人士又大跌眼鏡。

這種現(xiàn)象為中國電影市場提出了兩個(gè)必須回答的問題？第一，專業(yè)影評(píng)人能否代表并引導(dǎo)觀眾的欣賞能力？第二，院線排片是否應(yīng)該完全相信所謂的口碑說。這兩個(gè)問題的答案，將影響中國電影市場的判斷標(biāo)準(zhǔn)。大家還記得今年口碑一片好的《鋼的琴》，上映后票房并不理想。大家也記得被院線一律不看好的《失戀三十三天》，把院線的最高預(yù)期整整放大了十倍。

為什么在罵聲中起片的《東成西就2011》一路走紅？表面來看，很容易得出越罵越紅的結(jié)論，營銷人會(huì)說罵也是一種傳播手段。但一個(gè)簡單的道理不容忽視，那就是，只有被罵倒的壞作品，沒有被罵倒的好電影�；貧w到電影本身，一定要有能抓住觀眾的核心元素才能贏得觀眾，在此前提下，罵才是一種傳播手段。《孤島驚魂》有明星元素，有驚悚片的基本敘事，有性感造型，這些元素滿足了觀眾對(duì)驚悚片的基本需求，所以盡管專業(yè)人士稱之為爛片，一點(diǎn)不妨礙粉絲積極購票。

被專業(yè)人士低估了的《失戀三十三天》，盡管有營銷上的得力，但更多是電影本身符合觀眾需求。失戀故事的共鳴性，觀眾熟知的電視劇演員，身邊人說話風(fēng)格的臺(tái)詞構(gòu)成了基本的成功基礎(chǔ)。再看《東成西就2011》，普通人變身超級(jí)英雄的簡單故事，清一色的流行歌星陣容，都市生活的場景，懷舊老歌，即使不提老版《東成西就》，這也是一個(gè)觀眾熟知的大眾消費(fèi)品。

類型電影的創(chuàng)作規(guī)律是：用觀眾熟知元素表現(xiàn)一個(gè)熟悉的故事，弘揚(yáng)一個(gè)被大眾認(rèn)可的情懷。在這個(gè)規(guī)律下，賦予導(dǎo)演的是視聽語言的創(chuàng)新，演員組合的創(chuàng)新。所以有時(shí)候我們說一個(gè)好萊塢大片的故事老套，其實(shí)那不是老套，那是市場成功的保障�！妒�戀三十三天》是標(biāo)準(zhǔn)的愛情喜劇，在演員和臺(tái)詞上做了創(chuàng)新。《東成西就2011》是在魔幻英雄片的大類型下，創(chuàng)新的融入都市喜劇，愛情喜劇的元素。成熟導(dǎo)演能夠在類型元素內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)新的表達(dá)，這種表達(dá)有風(fēng)險(xiǎn)，可它是一種吸引更多潛在觀眾的策略。劉鎮(zhèn)偉的聰明之處在于，他知道今天的主流觀眾絕對(duì)不是18年前《東成西就》《月光寶盒》那一代人，新一代觀眾口味更重，要求的元素更多，視聽體驗(yàn)更追求“炫”。所以他放棄了古裝的路線回到創(chuàng)作難度更大的現(xiàn)代題材，用神的故事打破現(xiàn)代的平庸性，又采用雖然頗受主流人士詬病但觀眾喜歡的網(wǎng)絡(luò)用語作對(duì)白。結(jié)局更落在年輕一代最關(guān)注的經(jīng)典愛情觀上。這是劉大師基于三十年商業(yè)電影創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)做出的市場判斷，所以又一次贏得了票房。

每年的賀歲檔都會(huì)對(duì)次年的電影創(chuàng)作方向有所引領(lǐng)。今年《失戀》和《東成西就2011》的成功再一次啟發(fā)市場，在類型片的框架下，都市，喜劇，愛情將成為市場保障的基本法寶。好的營銷固然能錦上添花，但最重要的還是作品本身。電影人應(yīng)該擺脫對(duì)營銷法力的津津樂道，回歸到對(duì)創(chuàng)作的思考才能致勝于市場。