《少年派》的最后五分鐘，是這部電影的題眼。

但由于李安前面一百多分鐘的童話造得太美，所以不少觀眾直接選擇相信童話而非現(xiàn)實。

可李安這個大叔，這個表面溫文爾雅的大叔，是個多么現(xiàn)實與殘酷的家伙啊。如果這個故事只有第一個童話，他才不可能選擇拍呢。他要拍的，就是第二個故事的真相與童話的反差感。他選擇相信的，也是第二個故事。

李安的重口味，從《色戒》開始就一發(fā)不可收拾了。王力宏殺人那場戲已經夠殘忍了，可最變態(tài)的是，他把梁朝偉整個給逼瘋了。自從拍過《色戒》之后，再看梁朝偉，老了十歲的感覺。雖然拍王家衛(wèi)的戲也很苦，但那是“磨”人，消耗更多的是時間與精力；可拍李安的戲，是“逼”人，消耗的是靈魂，是與魔鬼做交易——誰讓你給他這個機會呢？拒絕不了這種誘惑吧。

是的，李安是藝術創(chuàng)作里的魔鬼，平常再是老好人，你進到他的電影里，運氣好的脫一層皮，運氣不好，嘿嘿嘿。

有人問我怎么知道的，從作品里看出來的，鏡頭不會撒謊，導演的本性全在電影里。

當然李安也有溫文、浪漫、節(jié)制的一面，但保不齊他在八年時間里包餃子的時候，練就了什么心態(tài)。他首先對自己狠，然后才對別人狠。他本身就是一個復雜的人，有復雜的面，所以才能掌握那么多不同題材的電影。

當然也有很多人認為他的電影并沒有那么殘酷，甚至還過于溫情。好了這是表象，有題材的原因也有市場的原因，給他一個機會，他會狠給你看的。

《老無所依》也很寫實、殘酷的電影，但科恩兄弟是那種“給你講故事”的旁述者感覺，殘酷的只是這個世界與現(xiàn)實。

而《少年派》，是用殘酷打破前面想當然的做夢場景，而且是很陰險的方式，讓你還抱有一種僥幸的心理，認為夢幻還可能是真實的。這是創(chuàng)作者的高明之處，把話題性與故事性開放。但有很多細節(jié)明明都證實了那已經發(fā)生的現(xiàn)實，本質并沒改變。越是這樣，就越是陰暗。大多數殘酷的電影是殘酷在面上，這個是殘酷在里子。

像我們樸贊郁的電影，看上去又暴力又血腥，可從片子里就看得出，這家伙本質上，就是個純真浪漫的家伙。

李安和老樸，都有著溫文的外表，可如果這兩個人狹路相逢，生死相搏只能活一個的時候，活下來的那個肯定是李安。

而且他還會把老樸給吃了。