湖南衛(wèi)視《我是歌手》播出以來，已經(jīng)在熒屏掀起一陣收視狂潮，央視索福瑞收視數(shù)據(jù)顯示，《我是歌手》2月15日第五期節(jié)目，不僅全國網(wǎng)收視再次問鼎全國第一，且1.33%的收視率和7.33%的收視份額均有明顯增長，與此同時，城市網(wǎng)也以收視率2.11%、收視份額8.37%拿下全國第一。

草根選秀的反向操作，主打?qū)嵙ε坪蛻雅f牌的明星對決真人秀，讓《我是歌手》與過往的草根選秀節(jié)目產(chǎn)生了明顯的差異化。在同質(zhì)化嚴重的綜藝節(jié)目市場中，這種差異化又一次激活了觀眾的興奮點，雖然只播出了幾期，但業(yè)內(nèi)已經(jīng)評價頗高。

那么如此狀況之下，這檔耗資巨大、制作難度頗高的真人秀又是如何呈現(xiàn)并且成為關(guān)注焦點，后期又是如何營銷贏得高度關(guān)注的呢？

中國版《我是歌手》的版權(quán)來自于韓國原版《我是歌手》，這是一檔頂尖歌手競賽類音樂節(jié)目，在韓國MBC電視臺黃金時間播出，是韓國2012年人氣最高的電視節(jié)目。當年已有歐美多個國家采購了該節(jié)目版權(quán)，不過在全球第一個采購這個節(jié)目版權(quán)的就是湖南衛(wèi)視。

《我是歌手》總導演洪濤認為，“關(guān)注音樂本身，真實的力量起到撼動人心的作用，不編故事而是崇尚實力，會讓大家認認真真關(guān)注節(jié)目本身——這是市場的趨勢。”在操作上洪濤用簡單幾個字來總結(jié)這檔節(jié)目——“用全景紀實大片的方式表現(xiàn)音樂。”

大腕云集的真唱，殿堂級樂隊的伴奏，8臺機位同時錄播，來自5個不同年代的500名聽審，無論從視覺和聽覺都與以往的選秀差異明顯。

作為專家顧問團成員參與節(jié)目的知名音樂人宋柯表示，《我是歌手》已經(jīng)開始挖掘音樂的價值，關(guān)注一首歌是怎么編曲的，帶觀眾回歸了音樂的本質(zhì)。它證明只要真正尊重音樂，不需要編故事、不需要搞噱頭。節(jié)目采用紀實性的制作手法，大量寫實紀錄，完全按真人秀的拍攝方式，300個小時的素材量，突出“真實”的感覺。在一個噱頭大于實質(zhì)的時代，這一節(jié)目突出了真唱，真人樂隊演奏，真實的實力PK，真正的大眾聽審，而這些元素正是當下電視節(jié)目中缺乏的。

除了真實之外，《我是歌手》制作中另一個巧妙的伏筆就是“懷舊”，當Beyond的海闊天空，齊秦、陳明的音樂響起，對于觀眾來講不僅僅是聽音樂，也將觀眾拉回了誕生這些音樂的年代。

那么，節(jié)目又如何能滿足不同年代觀眾的耳朵？洪濤表示，標準就是選擇標桿性的人物、影響了無數(shù)人青春歲月的殿堂級人物。齊秦、黃貫中、陳明、尚雯婕分別覆蓋了不同的年齡群以及不同的音樂風格。對于藝人選擇的精心設(shè)置，為節(jié)目鋪墊了更為寬廣的受眾人群。

懷舊不僅能激發(fā)觀眾的熱情，同時也能帶動藝人的再度火爆。如黃綺珊無疑是《我是歌手》中受益最多的藝人，同時也是引爆節(jié)目的關(guān)鍵點。陌生的面孔，絕好的聲音，一張生臉的加入為這檔大腕明星參加的節(jié)目增加了很多新鮮的元素和話題點。

另一方面，隨著社交媒體的出現(xiàn)，臺網(wǎng)聯(lián)動激活電視和網(wǎng)絡(luò)兩部分受眾人群已經(jīng)被電視節(jié)目所重視。這次《我是歌手》亦如《中國好聲音》一樣在微博上引起很大反響。由于這次節(jié)目在播出前完全不能透露嘉賓，在吸引受眾方面受到很大局限，因此在傳播預熱上湖南衛(wèi)視可謂是下了一番功夫。

從去年《中國好聲音》火爆熒屏后，社交媒體傳播逐漸成為電視節(jié)目口碑傳播的一個絕佳途徑。《中國好聲音》的重點在“轉(zhuǎn)身”，《我是歌手》的重心在于“不知道”，不到最后一刻不會知道對手是誰，把觀眾的胃口吊到了嗓子眼，充滿了驚喜與期待。而這樣的懸念設(shè)置，直接引導出預測、評論等話題內(nèi)容，而這正是社交媒體傳播的熱點。