北京人藝新版話劇《家》首輪演出昨晚在首都劇場落下帷幕，據(jù)了解，最后一場演出門票前幾天就已賣光了，而總共19場演出票房突破300萬元。曹禺的劇本，“鎮(zhèn)院之寶”朱旭、藍(lán)天野的加盟，知名導(dǎo)演李六乙督陣……《家》有很多炫目的亮點(diǎn)。但對(duì)這座殿堂級(jí)劇院而言，更重要的是那些在《家》里成長起來的年輕人，這是人藝年輕演員擔(dān)任主要角色最多的一部戲。

最叛逆的“大少爺”

覺新是話劇《家》里的核心人物，身為高家的長房長孫，他死死地被這個(gè)家拴住，想愛不能愛，想跑不能跑，不能勇敢地去做真實(shí)的自己，只能悲哀、順從地接受自己的命運(yùn)。此次，濮存昕老帶新，與荊浩A、B角飾演覺新，荊浩一共演了6場。

荊浩：演覺新對(duì)我來說簡直太難了，無論是性格、形體還是思想，我們都差得太多。我的性格比較火爆、叛逆，身上從來就沒有覺新的那種氣質(zhì)，他們都說我是“血腥版”的覺新。劇中的覺新總是一種像被繩子捆住的感覺，而我平時(shí)特別愛運(yùn)動(dòng)，動(dòng)作節(jié)奏都比較快，排練時(shí)導(dǎo)演最頭疼的就是我的快。有一場從椅子上站起來下臺(tái)的戲，我剛演的時(shí)候總是一下子就站起來，幾步就走了下去，導(dǎo)演總跟我說要慢，找那種被繩子捆住的感覺。

觀眾點(diǎn)評(píng)：我覺得荊浩演得很好，把覺新身為長房長孫的種種無奈和其性格中的懦弱、矛盾表現(xiàn)得很到位。

專家點(diǎn)評(píng)(評(píng)論家解璽璋、中戲教師胡薇)：這個(gè)覺新過分強(qiáng)調(diào)了懦弱，沒有演出來角色的隱忍。他對(duì)那種大家庭長房長孫的地位、壓力理解得不夠，但能感覺他在努力地去接近。

最悲催的“二少爺”

大哥順從，三弟激進(jìn)，夾在二人中間的覺民就顯得不那么起眼，甚至容易被忽視。其實(shí)，從《蔡文姬》里惹事的周近，《李白》中頗具仙風(fēng)的道長，再到《家》里的覺民，青年演員鄒健最近演了不少跨度很大的角色，都還拿捏得比較到位。

鄒�。河X民雖然戲份不多，但是觀眾的眼睛是雪亮的，只要走上臺(tái)，演得好，就可以贏得觀眾。《家》是年代戲，我一直在揣摩如何才能更好地傳達(dá)覺民身上那種舊式文人的感覺。為此，專門看了很多巴金先生、梁漱溟先生的書。我還把在網(wǎng)上找到的巴金先生離家出走前和繼母、兄妹的合照，專門貼在化妝鏡上，每次演出前，都細(xì)細(xì)端詳，讓自己回到過去。

觀眾點(diǎn)評(píng)：出場時(shí)間太短，很難評(píng)點(diǎn)，就是感覺這個(gè)角色不應(yīng)該一點(diǎn)兒個(gè)性、一點(diǎn)兒見解都沒有。

專家點(diǎn)評(píng)：其實(shí)覺民這個(gè)角色在原劇中是非常重要的線索人物，現(xiàn)在這個(gè)版本刪得太多了，讓這個(gè)角色變得可有可無，演員也沒有什么發(fā)揮的空間。

最壓抑的“三少爺”

覺慧是高家活得最積極、最有活力的一個(gè)人物。他敢愛敢恨，用力推著所有人往前走，不僅是劇中變化最多的角色，也是最搶眼的一抹亮色。曾經(jīng)在《龍須溝》、《北京人》等劇中出演配角的苗馳終于迎來了自己在人藝舞臺(tái)上最重要的一個(gè)角色。

苗馳：這個(gè)戲我排得很艱難，也很爽。在排練過程中，導(dǎo)演對(duì)我特別不客氣，永遠(yuǎn)都說我演得不夠。第三幕和大哥決裂的那場戲?qū)а葑屛覐氐妆�發(fā)出來，排練時(shí)我把桌子都掀翻了。但到了真正上臺(tái)去演的時(shí)候，導(dǎo)演卻要求我再壓回去。就像是一個(gè)暖水瓶，只有一半兒時(shí)，和曾經(jīng)滿過再倒掉一半兒的感覺是不一樣的，表面上是壓抑的，但內(nèi)心卻是滿的。這次演出對(duì)我就是一次洗禮，每演一次都覺得功力見長。

觀眾點(diǎn)評(píng)：前半部分苗馳演得有點(diǎn)沖動(dòng)，動(dòng)作有點(diǎn)過火，反而弱化了“知識(shí)青年”的內(nèi)涵，后面的感覺就比較對(duì)了。

專家點(diǎn)評(píng)：感覺演員對(duì)覺慧的理解有些表面化，他雖然想要逃離，但對(duì)這個(gè)家也還是有所留戀，那種內(nèi)心更復(fù)雜的東西沒有演出來。不過讓人感動(dòng)的是，這個(gè)年輕演員在努力地尋找這種感覺。

最詩意的“鳴鳳”

鳴鳳是這個(gè)戲里最美最青春的角色，因此她的凋零也讓人覺得更難過。雖然舞臺(tái)上有一個(gè)真實(shí)的荷花池，但導(dǎo)演并沒有讓投湖自盡的鳴鳳真的走進(jìn)荷花池，而是舞蹈著慢慢退向幕后。人藝青年演員原雨飾演了劇中的鳴鳳。

原雨：第一次演這么重要的角色，我覺得很幸福、很幸運(yùn)，但壓力也很大。鳴鳳在投湖前要跳一段舞，這段舞既不能太舞蹈化、抽象化，又要傳達(dá)出鳴鳳對(duì)覺慧的不舍、對(duì)生的留戀、對(duì)死的恐懼。雖然以前學(xué)過舞蹈，但我總跳不出導(dǎo)演所要求的那種“復(fù)雜的情感”。后來，舞蹈家沈培藝?yán)蠋熡H自到場點(diǎn)撥了我三次，才慢慢找到了感覺。這段舞我每次跳完都一身汗，但每出一次汗，心里就好像跟鳴鳳更親近了一些。

觀眾點(diǎn)評(píng)：飾演鳴鳳的原雨非常出彩兒，把一個(gè)可憐、可悲、可惜的柔弱、執(zhí)著、有主見的婢女表現(xiàn)得淋漓盡致，雖說戲份不多，但給我留下了深刻的印象，如果再稍微自信一些，自然一些，會(huì)更精彩。

專家點(diǎn)評(píng)：這個(gè)演員不錯(cuò)，能讓觀眾感受到鳴鳳身上那種青春少女的活力與美，這種形象在現(xiàn)代文學(xué)史上比較多，感覺找起來比較容易。

最寬容的導(dǎo)演

《家》的排練時(shí)間很短，加上演出前后不過兩個(gè)多月，在排練廳里經(jīng)�？梢钥吹街�急上火的導(dǎo)演李六乙眉頭緊鎖，有時(shí)候會(huì)忍不住和演員發(fā)火。不過讓他一一點(diǎn)評(píng)幾位年輕演員時(shí)，他卻拒絕了，“這么多年輕演員，我不想只點(diǎn)評(píng)這幾位，只能做總體評(píng)價(jià)。”

李六乙：這些年輕人讓我很感動(dòng)，他們每天早晨十點(diǎn)到排練廳，晚上十二點(diǎn)離開。劇組95%的演員都同時(shí)在劇院有別的戲，有人上午排練一個(gè)戲，下午復(fù)排一個(gè)戲，晚上還有另一部戲的演出。演鳴鳳的原雨經(jīng)常是晚上十點(diǎn)半《知己》的演出結(jié)束后又到排練廳排練。

《家》是人藝的傳承大戲，這個(gè)傳承是指兩方面：一是通過和老演員們一起排練演出，讓年輕人學(xué)會(huì)在這個(gè)繁亂的社會(huì)如何安靜地做一個(gè)人。你要想在舞臺(tái)上有所成就，就必須能夠安靜下來。老藝術(shù)家們用自己的言傳身教來啟迪年輕人。濮哥(濮存昕)和苗馳對(duì)戲，一場三分鐘的戲，他能陪著年輕人排一晚上演幾十遍，一遍遍重來，每次都是真的給予。年輕演員可以看到，藍(lán)天野、朱旭老師演出前進(jìn)了化妝間，再出來就進(jìn)入到角色里，身上就帶著戲了。經(jīng)過兩個(gè)多月的歷練，年輕人已經(jīng)有了這種體驗(yàn)。這種傳承更為重要的是可以受用一生。

另一方面是在表演上，老藝術(shù)家用自己的表演告訴年輕人，怎么從細(xì)節(jié)入手去準(zhǔn)備角色，一句臺(tái)詞該怎么準(zhǔn)備，怎樣全身心地投入其中去表達(dá)，去體驗(yàn)，而不是去“演”。因?yàn)槭窃谟谜媲檎嫘脑谘荻�不是靠技巧。到最后，這些年輕人的感受已經(jīng)不一樣了，排練到動(dòng)情處真的會(huì)哭。每天演出結(jié)束后，原雨、龔麗君(飾瑞玨)、張培(飾梅表姐)經(jīng)常因?yàn)槌霾涣藨蛟诨瘖y間里抱頭痛哭。(責(zé)任編輯：admin)