德國錄像藝術40年

“德國錄像藝術40年”這一龐大的主題，以回顧與梳理始于60年代的德國錄像藝術運動為鴻旨，由5個在德國新媒體藝術領域扮演重要角色的機構聯(lián)合發(fā)起，以期保藏、研究、收集、整理這一龐雜而特殊的藝術歷史。可想而知，這一項目的困難和復雜程度：媒體藝術這個特殊的媒介，自60年代至今仍處在不斷的發(fā)展和更新之中，其范圍更是遠遠超過之前的任何一種媒介范圍

德國錄像藝術與歐洲其他國家錄像藝術的發(fā)展情況類似，也經(jīng)歷了身體介入的多媒體表演、藝術家介入的傳媒節(jié)目、短片與電影實驗傳統(tǒng)的延續(xù)，以及來自不同領域的藝術家針對此媒介的實驗等幾個階段。特別是因為有博伊于斯針對電視的行為、表演的記錄而構成了德國錄像藝術關于身體介入話題的實例。與之呼應，“德國錄像藝術40年”在項目的結構上也采取類似方法，自2005年開始第一部分“數(shù)字遺產(chǎn)”，到2009年啟動第二部分“再見記錄”，以此構成一種對逐漸演進和完善的錄像藝術歷史的再發(fā)現(xiàn)。其實以上話題在歐洲今日的研究機構中已經(jīng)廣為流行，圍繞這個話題還催生出一系列研究機構的聯(lián)盟，如歐洲的聯(lián)合機構GAMA“媒體藝術文獻之門”，便可被看作是此類項目的最大愿景。此外還有久負盛名的ZKM“德國卡爾斯魯厄媒體藝術博物館”，亦是“德國錄像藝術40年”前兩個部分最重要的組織者之一。ZKM在教育和新媒體收藏、研究、整理方面，一直是媒體藝術機構的頭羊，其運營模式也完全不同于我在前面幾期介紹的AEC或轉譯媒體藝術節(jié)等機構，而是一種同高等教育和美術館體制完全結合的、最綜合、實驗、和自由的模式。

我記得自己第一次去ZKM的時候還是2003年。2002年我曾策劃了一個關于混合影像聲音的項目《雷云計劃》，這期間認識了來自ZKM高等學院的Paul Modler和他的女友琳琳。2003年Paul邀請我去ZKM做一個簡單的介紹講座，由此我又認識了艾可和喬佳，艾可現(xiàn)在中央美術學院城市設計學院供職，而喬佳曾經(jīng)出版了一本關于ZKM的書。就在2003年，我開始對德國藝術的發(fā)展情況有了新的認識。在漢堡火車站美術館舉辦的 “生活在此時”中國當代藝術展覽，標志著官方美術政策的一個方向性改變，其指向直接針對西方所認知的中國當代文化形象。值得一提的還有MearzMusik藝術節(jié)中以音樂為基礎的而發(fā)散出的劇場表演、多媒體互動等項目等等。當然還要算上轉譯媒體藝術節(jié)這樣的老牌新媒體項目和柏林電影節(jié)這個在歐洲最具政治文化傾向性的電影節(jié)。

2010年，我再次探訪ZKM，正值其創(chuàng)辦20周年紀念活動，展出了該機構多年來的收藏，以呈示新媒體藝術發(fā)展的線索：在這一階段，新媒體藝術主要圍繞來自錄像藝術和身體介入媒介這兩條主線展開，其一是虛擬視覺、互動發(fā)展的線索，其一則身體、機器的線索。雖然展出的作品并不能完全的說明ZKM多年來在這一領域的努力和成就，但是卻很好地詮釋了這20多年來媒體藝術發(fā)展中的繼承關系。在ZKM現(xiàn)任館長Peter Weibel的認識及傾向的主導下，展覽顯示出對觀念和360度視覺系統(tǒng)的偏重，其中，ZKM合作藝術家 Jeffrey Shaw多年來的貢獻亦值得一提，他此次展出的在三維、多信息源、占卜、360度視覺、互動等領域的作品都相當出色。

本期 “德國錄像藝術40年”項目和ZKM介紹給讀者，主要還是因為這一項目和這一機構的工作涉及到整理當代媒介藝術歷史的態(tài)度和方法，它不僅僅是某種資料檔存和學術整理方面的工作，更是關于展覽展示研究方面最有趣的實踐。項目的第一部分可以被看作是綜合線索的整理，第二部分則完全集中在更加細節(jié)的關于媒介、材質(zhì)、格式方面的變化的富有針對性的研究。這恰好是在一個必要的領域討論藝術存在形態(tài)上的轉換，以及這一形態(tài)所蘊含的美學因素，自此錄像的展覽展示模式和形態(tài)本身也成為這一藝術類型的構成因素。